Maeron Kuseikos - Ombre di Afrodite (2026)

Mancano poche ore alle ventidue, il momento in cui si compirà la Fine.

Per le strade bagnate e illuminate dai neon di una gigantesca metropoli senza nome, immersa nel suo chromatic urban noir, l’autore Maeron varca il confine della propria creazione per camminare fisicamente accanto alle donne che ha tratto dal non-essere: Elisa, che ha abbattuto i bastioni del dogmatismo paterno per riappropriarsi del proprio corpo e della propria logica; Shani, che ha attraversato l’orrore della brutalità umana rifiutando per sempre la maschera della vittima; Wadiya, che ha cancellato la propria perfezione statuaria per espiare la colpa di aver voluto moralizzare il mondo con la forza; e lassù, nell’attico al settantacinquesimo piano della Venus Tower, Virginia Winslow, la creatura dionisiaca che fa ciò che vuole da quando esiste.

Per secoli ci siamo raccontati di dover scegliere tra il gelo immacolato di Athena Parthenos e l’abisso immondo del demone Asmodeo, dimenticando che la verità dell’essere umano abita esattamente nel mezzo: nella sintesi viva, erotica, sudata e sublime di Afrodite.

Ombre di Afrodite non è stato scritto per compiacere il pubblico né per adeguarsi alle formule rassicuranti della narrativa di consumo. È un’opera ibrida — al tempo stesso romanzo, teatro filosofico e resa dei conti interiore — che smonta l’ipocrisia della purezza apollinea, l’invidia sociale e la tirannia del conformismo contemporaneo, per pronunciare un’unica, intransigente verità: non c’è niente di male.